Блоги с тегом «звук»
06 января 2024, 11:52 Пастушков Алексей Аутентичность Главное
в звуке - звучность,
в музыке - музыкальность...
0
22 ноября 2016, 18:57 Gardena Звукорежиссура в современной практике В Академии re:Store прошла невероятно познавательная лекция, на которой Илья Лукашев, популярный саунд-продюсер и настоящий ас своего дела, успевший поработать с такими музыкантами, как Земфира, Полина Гагарина, Елка, группа Therr Maitz и многими другими, рассказал все о мире звукорежиссуры.

Илья имеет большой опыт работы со звуком как в студии, так и на концертах. Уже более 10 лет он не теряет интерес к своей профессии, а напротив, уверяет, что звукорежиссура – это ежедневное большое приключение, ведь каждый человек, имеющий отношение к этой сфере, является поистине свидетелем рождения музыки на свет, первой ступени на пути к ее появлению.

На лекции Илья поднял кулисы и раскрыл тайну о том, что творится в зале до начала концерта, чем концертная звукорежиссура отлична от студийной, как меняется звук в зависимости от температуры и влажности воздуха и в чем заключается философия этой профессии. Также слушатели узнали терминологию данной сферы деятельности и выяснили значения таких слов, как саундчек, лонг двин, лайнчек и многих других.

Теперь участники лекции точно знают, в каких частях зала максимально комфортное звучание, что такое портальная система и какими программами лучше пользоваться на iPad и Mac для работы со звуком.

В завершение Илья открылся слушателям, сказав, что специфика работы звукорежиссера в некоторой мере меняет сознание, ведь в этой не только технической, но и безмерно творческой профессии постоянно задействованы оба полушария мозга. Также в этом деле очень важно быть хорошим психологом, так как большую роль играет общение с людьми, нахождение подхода к каждому артисту и взаимопонимание.

Бесплатные лекции Академии re:Store в Москве проводятся дважды в месяц.
0
11 ноября 2016, 14:34 AREFYEV Studio Лучшие звуковые карты (интерфейсы) для домашних студий В данной статье демонстрируются некоторые из лучших доступных аудио интерфейсов на рынке для домашней студии. Цены, в данной статье, на звуковые карты составляют от 80$ до 300$, так что любой музыкальный продюсер/звукоинженер при наличии скромного бюджета сможет приобрести интерфейс в зависимости от потребностей и предпочтений.


Обычно, звуковые карты в данной ценовой категории выдают практически идентичный по качеству звук. По-этому рекомендуем обратить внимание на технические характеристики и стоимость.

Steinberg UR22 MK2




Основные характеристики:
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ!
http://arefyevstudio.com/2016/11/11/zvukovye-karty-dlya-domashnikh-studiy/
0
29 октября 2016, 12:13 AREFYEV Studio 5 советов для правильной организации конкурса ремиксов В наше время с помощью ремиксов можно расширить аудиторию слушателей, размещая треки по танцевальным радиостанциям и социальным сетям. Естественно, почитателей танцевальной музыки в наше время чуть больше, чем, к примеру, почитателей шансона. Мы составили 5 основных правил, которые Вам помогут точно и ясно описать задание и разместить его на популярных ресурсах.

1. Перед началом конкурса ремиксов, убедитесь что вы выбрали наиболее подходящий трек (песню), которая могла бы завоевать сердца слушателей в танцевальном виде. Не создавайте конкурс ремиксов только для того, чтобы вас услышали. Наиболее востребованные конкурсы те, в которых есть акапелла.

2. Обратите особое внимание на ваше визуальное оформление, так как это дает первое впечатление. У фильмов — это плакат, который создает первоначальный интерес (или нет!). Мы предлагаем оформлять конкурс как маленький стартап (продукт), мимо которого сложно будет пройти.

Читать далее!
http://arefyevstudio.com/2016/10/27/organizatsiya-konkursa-remiksov/
0
28 августа 2016, 13:33 AREFYEV Studio Бюджетное студийное оборудование для EDM продюсеров Как известно, деньги не растут на деревьях. И, хотя это никогда не останавливало увлеченных музыкой людей, некоторые средства на покупку базовой аппаратуры все-таки понадобятся. Давайте рассмотрим стандартный технический набор для EDM продюсеров, без которого не обойтись!

Мониторы ($200-?)
Я думаю, что самым большим шагом для большинства треков, в плане их презентабельности и стоимости, является качественный звук, которого не добиться без настоящих студийных мониторов. Это та область, на которую нужно... Читать далее!
http://arefyevstudio.com/2016/08/28/oborudovanie-dlya-prodyuserov/
0
24 июля 2016, 15:04 Шаталов Алексей Анонс сингла "Отзвуки лиры" Приветствую всех!

6 июля был анонсирован сингл под названием "Отзвуки лиры". В тот день на официальном канале в YouTube появилось небольшой видео-анонс предстоящей песни.

Что можно сказать на данный момент, чтобы не выдать ничего лишнего (пока)? Новая песня впервые за много лет (или просто: впервые) целиком написана мной: и слова, и мелодия, и даже аранжировка - дело моих рук... Также все остальные песни альбома, работа над которым идёт полным ходом (даже сейчас, когда я пишу это сообщение, в другом окне обрабатывается аранжировка одной из песен), написаны мной. Пример работы этой "команды": песни "Человек ниоткуда" и "Навсегда", исполненные мной в прошлом году - с некоторыми коррективами они тоже войдут в альбом.

Но хочется всё-таки сказать побольше о самом сингле: работа над созданием и записью шла небольшими шагами с января по апрель. Песня прошла через множество передряг корректив. Идёт работа над дизайном обложки сингла. Предполагается дополнительно выпустить клип на эту песню.

Ожидается, что песня выйдет в конце лета или осенью этого года. Вслед за первым синглом планируется выход ещё одной песни из дебютного полноформатного альбома. Предполагается выпустить эти песни через Интернет-лейбл.

На этом всё! И в качестве постскриптума предлагаю посмотреть тот самый анонс первого сингла.
0
01 июля 2016, 12:48 AREFYEV Studio Профессия: Звукорежиссер Звукорежиссер – это самый незаменимый человек в студии звукозаписи. Он влияет на результат любого аудиоматериала, который в ней накапливается. Каждое решение, принятое в отношении записи, сохранения, поверхностной обработки, расположения микрофонов и мониторов – может иметь огромное влияние на конечный продукт.
Неудивительно, что композиторы и продюсеры проводят очень тщательный отбор на данную вакансию.



Стать хорошим звукорежиссером — значит иметь много опыта работы.
Иметь только технические навыки – лишь верхушка айсберга.

Читать далее! http://arefyevstudio.com/2016/04/14/profession-sound-designer/
0
08 июня 2016, 13:05 AREFYEV Studio Сведение музыки: что это такое и почему это важно Сведение – это больше, чем просто регулировка громкости отдельных дорожек.
Конечно, регулировка громкости является частью сведения, но это отнюдь не вся история.
Сведение также включает в себя:

Панорамирование

В дополнение к громкости, миксинг-инженеры решают, куда разместить каждый инструмент.
Музыка записывается и воспроизводится в стерео поле...

Читать статью: http://blog.arefyevstudio.com/2016/06/08/mixing-music-what-it-is-and-why-it-matters/
0
18 апреля 2016, 12:40 AREFYEV Studio Понятия: звукорежиссер, миксинг-инженер и мастеринг-инженер Понятия: звукорежиссер, миксинг-инженер и мастеринг-инженер

Здравствуйте друзья!

Давайте более детально рассмотрим такие понятия как звукорежиссер, миксинг-инженер и мастеринг-инженер.
Безусловно, все они вытекают из звукорежиссуры.
Но в наше время эти понятия все смелее уходят в «свободное плаванье».
Звукорежиссер – это человек, который умеет работать на всех этапах записи, оцифровки и коррекции звука в реальном времени. Это человек, который может починить сломавшийся прибор, подключить все нужное оборудование на концертной площадке или студии звукозаписи. Он должен уметь делать сбалансированный звук, расставлять микрофоны, мониторы, делать эквализацию и наполнение эффектами.

Так не это ли делает миксинг-инженер?

Вы правы, все, что перечислено выше – должны уметь миксинг и мастеринг инженеры.
Но их роль в данном случае более детализирована.
Миксинг-инженер также должен уметь профессионально сводить проекты. Это могут быть проекты на телевидение, радио, или же студийные проекты (песни).
Миксинг-инженер должен находить частотные конфликты, делать панорамирование и всю «кухню» (если говорить подробно то: эквализацию, компрессию, реверберацию и дилеи, хорусы, эксайтеры, эспандеры и много-много другого крайне важного в данном случае).
Миксинг-инженер раскладывает проекты «по полочкам», чтобы каждый звук в нем был слышен, чтобы были выделены основные и второстепенные инструменты. В проекте каждый звук должен переходить из одного в другой.
Это крайне важно. Если бы это не делалось – песни были бы грубыми, инструменты и звуки выпирали. И такие грубые ошибки проекта мастеринг не в силе поправить.

Какая же роль мастеринга в данном случае?
Мастеринг составляет 10-15% всего качества трека. Основная задача мастеринг-инженера – это детальная работа над уже сведенным треком. Он занимается теми нюансами, которые можно безвредно поправить (если их поправить не удается – проект откатывается на этап сведения, где миксинг-инженер вносит коррективы).
Мастеринг-инженер делает анализ трека и референса, оценивает стиль и идею, подтягивает по качеству присланный материал. Его задача – сделать трек громким, плотным и четким без потери качества. Чем меньше вносится изменений в трек на этапе мастеринга – тем лучше он сведен.

Часто говорят, что звукорежиссер (концертный либо театральный) не может заниматься сведением и мастерингом профессионально.
В этом есть доля правды. В связи с тем, что звукорежиссер работает в реальном времени – его понимание звука немного расплывается. Помимо этого – сведение концертного материала и медийного – две кардинально разные стороны.
Как не крутите, слух имеет свойство привыкать. Именно поэтому миксинг-инженеры слушают только качественно сведенную музыку (настраиваясь на работу, либо в свое удовольствие). Звукорежиссер может прийти после работы (или что не лучше – занимается этим на работе) и начинает делать много ошибок в сведении.
Да, исключения есть и их можно найти среди весьма известных людей. Но все же будет лучше, если звукорежиссер остановится на чем-то одном.

Определите для себя – вы хотите работать на концертах или работать в студии. Если вы выбрали первый вариант — Вам будет достаточно образования и опыта, во втором случае помимо всего нужно будет открывать для себя большой пласт информации, которую в учебных заведениях не дают.
Разобрать свои проекты на наличие ошибок (с миксинг-инженером посредством скайпа) вы можете в нашей студии. Здесь же можно заказать сведение и мастеринг по доступной цене.
Желаем, что бы Ваша музыка звучала профессионально!



Редакция: команда AREFYEV Studio

Музыка должна звучать красиво! 😉
Студия сведения и мастеринга онлайн www.arefyevstudio.com
0
10 января 2016, 21:15 AREFYEV Studio Как мне правильно потратить деньги на мою студию звукозаписи? Как мне правильно потратить деньги на мою студию звукозаписи?


Изначально, я собирался снять видео о студийной звукорежиссуре, в котором мог бы вам показать и рассказать о своем опыте и знаниях, но это не дало бы краткого ответа на ваши вопросы, которые вполне возможно возникают у каждого начинающего студийного звукорежиссера. Поэтому, я отвечу на ваши вопросы в виде статьи.

Я думаю, что самая большая часть ваших вопросов сводится к одному – приоритетам.

Если вы ищете место для того что бы записать свою группу — это одно дело. Но если вы хотите личную студию, где вы планируете записывать, сводить, продвигать свой продукт, выпуская при этом элитные мастер-диски — это совершенно другое. Если для вас это просто хобби – это одно. Если же вы пытаетесь построить на этом свою будущую карьеру — это совершенно другое.



Хобби

Давайте поговорим о том, как быть любителю в первую очередь.

Делать музыку ради удовольствия — это круто. В этом случае отпадает закупка дорогостоящего оборудования. Если например петь и играть и на акустической гитаре, затем вы допустим хотите записать это все для себя либо же даже сделать демо-запись для какой-то крутой студии — 2 микрофона, 2 канала интерфейса со встроенными пред-усилителями, и какое-то программное обеспечение для записи — все, что вам действительно нужно. Для записи вокала, недорогой динамический микрофон sm58, может дать вполне приемлемый результат. Для акустической гитары, вы вероятней всего захотите использовать конденсаторный микрофон, он стоит значительно дороже того же sm58, но например подержанный AKG451 не обанкротит вас. Если это так, это нормально — просто используйте дешевые микрофоны. Дело в том, что вам изначально не нужно конкурировать с топовыми профессиональными студиями, так что не важно что вы покупаете и какой в дальнейшем звук попадет к вам в компьютер.

С нынешним развитием технологий, появлением различного программного обеспечения — запись вовсе не проблема. Так что если вы хотите записать демо своей группы или же себя, что бы веселым вечером на вечеринке или дома за бутылочкой пива послушать ваши любимые творения – вполне достойный вариант!



Профессиональный

Теперь, для тех из вас, кто строят студию, как часть карьеры.

Снова, мы должны обсудить приоритеты. Самым большим решающим фактором в выборе для чего потратить деньги будет это: эта студия именно для Вас, или для широкой публики?

Если это затевается для личного использования и работы например как сессионным музыкантом, работающим удаленно, вы очевидно захотите выделить ваши сильные стороны за счет качественно записанного звука и фокусируетесь на оборудовании, стоимость которого будет довольно дорогой. За счет дороговизны такого оборудования ваша работа будет откладываться на долгое время.

Потратив небольшую сумму денег, вы сможете приобрести довольно неплохое звукозаписывающее оборудование и постепенно менять, обновлять его в дальнейшем. Конечно, вы будете переплачивать за это, и когда вы доберетесь до того что так давно хотели купить и что будет использоваться в вашей студии на протяжении всей карьеры – переплаченная сумма за покупку предыдущего оборудования может показаться большой, но поверьте, это практически не ощутимо за 10, 20, 30, 60-ти летнюю карьеру.



Карьера

Эта же идея применяется и в карьерном росте.

Мой первый микрофон был Самсон С02 — который действительно оказался неплохим за свою цену, но в конечном счете это не один из основных моих микрофонов. Через небольшое время я был более обеспеченным для покупки моего второго микрофона, Аудио техника 4033a. Это микрофон, которым я до сих пор и пользуюсь регулярно, и обошлась мне это в $250, когда я его покупал.

То есть, даже на бюджетном уровне вы можете собирать на довольно серьезные вещи, с окупающими себя затратами. Нужно только смотреть на чем вы действительно можете сэкономить, а что можете сделать своими руками: по возможности копить на хорошее оборудование, работая параллельно на бюджетном, сделать столько различных поделок своими руками, сколько вы можете. Есть много выгодных предложений, на которых вы можете сэкономить уйму денег, подобрав комплектующими и собрав их собственными руками. Акустические панели для своей студии вы можете довольно легко соорудить сами, подобрав для этого недорогие, оптимальные для вас материалы. Конечно это возможно будет для вас мучительным и трудоемким процессом, но поверьте оно того стоит. Я сделал ряд своих собственных акустических панелей, которые в конечном итоге оказались ни чем не хуже от профессиональных, промышленных. Повторюсь, потребовалось немало времени и усилий, но вероятно, это сэкономило мне очень много денег, которые я вложил в те же микрофоны и за счет этого только выиграл.



Клиенты

Это все становится еще более важным, если вы планируете привлекать клиентов, приезжающих на вашу студию. Дисциплина очень важна.

Соблазн купить компрессоры и Эквалайзеры, тем самым зарекомендовав свою студию очень велик, но вы действительно должны подумать и сделать это только если у вас есть бюджет, который гарантирует приобретение этого оборудования. Намного важнее обратить внимание на оборудование, которое будет приносить результаты, начиная с начальной части вашего тракта звукозаписи – это акустические условия, микрофоны, пред-усилитель и мониторинг. Вы должны научится максимально рационально использовать все жизненно-важные составляющие для вашей студии.

Ключ ко всему этому — помнить, что вы строите бизнес, и что бизнес будет построен на клиентах и на результате ваших же опытов, проводимых во время создания вашей собственной студии. Сделать покупки, которые будут непосредственно служить этой цели, а не просто для понтов.



Несколько кратких советов

Делать много исследований. Выяснить какое оборудование будет стоять у вас в конечном итоге и будет придавать свою изюминку.
Не тратить свое время, делая что-то неправильно.
Ориентироваться на опыт ваших клиентов и предложить им то чего они ждут от вас.
Не тратить деньги на дополнительные понты, которые не сыграют большую роль в ваших приоритетах. Вам не нужен крутой компрессор, если у вас нет качественного пред-усилителя.

Я надеюсь, что эта статья вам поможет избежать ошибок на первых этапах постройки вашей собственной студии! Пожалуйста, поделитесь своим опытом в постройке вашей студии, в комментариях ниже.



Автор: MATTHEW WEISS (Matthew Weiss is a Grammy nominated and Spellemann Award winning audio engineer from Philadelphia. Matthew has mixed songs for Snoop, Sonny Digital, Gorilla Zoe, Uri Caine, Dizzee Rascal, Arrested Development, 9th Wonder, !llmind & more)
Редакция: команда AREFYEV Studio
Сведение и мастеринг онлайн: http://www.arefyevstudio.com/
0